miércoles, 31 de julio de 2013

Intervalos menores, aumentados, disminuidos y cromáticos en el piano

Toda la música, y negó ser menor la música para piano, se basa en la sensación que la producen los sonidos al escucharlos uno respecto a otros pues bien para clasificar los intervalos lo hacemos de forma en que nos producen algunos una sensación y otros otra. La sensación es como para algunos como si faltara algo, y otros como si estuviera todo completo.

De esta manera lo clasificamos según su sonoridad al oído. Así tenemos intervalos mayores, menores, perfectos, alimentados y disminuidos

Su título los intervalos mayores y perfectos lo intervalos perfectos son los que cuarta y los de quintas. En la escala de do mayor para piano sería la tecla dedo y la tecla de fa para un intervalo de cuarta. El intervalo de quintas se formaría entre las tecla o y sol (ambas incluidas)

También tenemos la octava que se considera también perfecta.

Por otra parte tenemos los intervalos mayores que en el teclado del piano sería el intervalo de segunda, el de tercera, el de sexta, y el de séptima.

Entre la teclado y red del piano tenemos el de segunda, entre do y mi tenemos el de tercera, entre do y la en el piano tenemos sed de sexta y entre do y si tenemos el desestima

intervalos menores


Lo intervalos menores derivan de los mayores, por lo que sigue aprender los mayores sólo tiene que saber que tiene que bajar la segunda nota del intervalo medio tono para formar el intervalo menor.

Tiene que tener muy claro que los intervalos justos no no no no se pueden formar menores a partir de ellos (se forman otra clase de intervalos haciendo esto pero no menores).

Por ejemplo si cogemos la escala de do mayor para piano y establecemos un intervalo de tercera entre las teclas de do y mi, podemos pasarlo a un intervalo menor simplemente centrándonos en la tecla mi (que en la segunda nota del intervalo) y bajando los medio tono para tocar el sonido alterado ni vemos. Ocurre lo mismo con el intervalo mayor de segunda, que si bajamos remedio tono no quedaría segunda menor.

intervalos aumentados y disminuidos


Este tipo de intervalos se forman a partir de los intervalos justos. Sólo tenemos que bajar medio tono la segunda nota del intervalo justo (lo intervalos justos son el de cuarta y quinta). Por ejemplo, si cogemos el intervalo de perfecta en el piano y a la segunda tecla le bajamos medio tono tendremos un intervalo disminuido; pero si esa segunda nota, que de sol, de su mismo medio tono tendremos un intervalo aumentado.

El término "aumentado" significa literalmente alargar. A su vez, el intervalo disminuido significa hacer más corto.

intervalos cromáticos


Existen casos las que un intervalo tiene como nota segunda más alta una nota que no entra en la nota de la escala, en este caso se tratará de un intervalo cromático. Fíjate que los intervalos disminuidos, aumentados, y menores son intervalos cromáticos

domingo, 28 de julio de 2013

La corchea y la semicorchea con sus valores relativos

La corchea


Sabemos que la corcheas tiene un valor que corresponde a la mitad de una negra. Esto implica que si tenemos un compás de con una cifra indicadora o fórmula de compás de 4 × 4, la corcheas ocupará medio tiempo; es decir, necesitaremos dos corcheas para rellenar un tiempo de compás.

La corcheas tienen diferentes elementos en primer lugar la cabeza que se corresponde con la nota fiscal que escribimos en el pentagrama, luego tenemos la aplica que es la línea vertical, y por último tenemos el corchete que se trata de un gancho que se le pone para identificarla como corcheas.

Cuando se utilizan muchas corcheas en una partitura, escribiendo las seguidas, lo que se hace es agrupan las de 44. Se hace empleando el gancho que se fusiona desde la primera desde la primera hasta la última del grupo.

Para seguir el ritmo de la corcheas en música necesitamos contar los tiempos si vale silabear entre pares (empleando sílabas).

En cuanto a la duración relativa de la corcheas decir que cuatro corcheas equivalen a una blanca, dos corcheas equivalen a una negra y ocho corcheas equivalen a una redonda.

La semicorcheas


Principalmente en la semi corcheas se diferencia de la corcheas porque contiene dos corchetes. Al principio puede te cueste diferenciarlas pero con un poco de práctica que sea sencillo identificar cada una.

En cuanto al valor relativo de las semi corcheas con las distinto figura musicales decir que cuatro de ellas equivalen a una negra, ocho semi corcheas equivalen a una blanca y 16 semi corcheas equivalen a una redonda

La semi corcheas tener una duración del sonido en el tiempo muy corta no nos va a hacer difícil seguido de humo musical a través de los tiempos del compás. En realidad al emplear que ha semi corcheas no es necesario seguir el ritmo, porque ya lo tendremos asimilado intuitivamente. Ten en cuenta que ya habrá practicado mucho las otra figura musicales, por lo que el ritmo el sentido rítmico de la semi corcheas no tendrás ya completamente asimilado gracias a las figuras anteriores.

viernes, 26 de julio de 2013

La lectura musical: pentagrama, notas, lineas y espacios

Aprender la lectura musical es un nada muy buena idea porque así podrá comprender los ejemplos que podrás encontrar en diferentes libros para aprender a tocar el piano.

Artículo dos. Uno. El pentagrama: notas y tonos

De las notas musicales no son otra cosa que la representación gráfica de los sonidos musicales. Se representan en forma de una las símbolos ovalado redondeados que se ponen sobre la líneade un pentagrama en la partitura.

Bueno decir que el pentagrama son cinco líneas paralelas y los cuatro espacios que se forman cuando las escribimos o dibujamos. Esta línease identifican de abajo arriba.

Una reclamemos técnica muy útil es quedarte con el concepto de que cuanto más alta es tal la nota musical sobre el pentagrama más aguda es. Y también lo contrario: cuanto más baja te encuentre la posición de la nota musical sobre pentagrama, más aún graves era.

En cuanto lo que dije anteriormente sobre la línea seis espacios, te puedo dar algunos ejemplos: podemos decir cosas como "segundo espacio", "primer espacio".

miércoles, 24 de julio de 2013

Compases de amalgama en el piano que derivan de los simples

¿Qué significa amalgamar? No es otra cosa que la de unir. Es por eso por lo que a este tipo de compases se le llama de amalgama: porque llegamos a ellos a través de otros que unimos (podemos unir compases simples y compases compuestos.

Quédate con la regla que cuando aparece en la fórmula de compás el numerador 5.7 o nueve estamos ante un compás de amalgama simple. Cuando numerador es cinco es porque hemos unido uno compás de tres y otro de dos tiempos. Por regla general utilizaremos este orden para unir, pero también te encontrará con que la división se invierte, apareciendo primero el de dos tiempos y después el de tres tiempos.

Cuando tenemos un compás de amalgama de siete tiempos, lo que se hace es sumar el numerador cuatro con el numerador tres. En el caso que me encuentre con uno de nueve tiempos, querrá decir que el intérprete que el compositor ha usado un compás de tres para un hilo junto a otros de dos, además de usar como primera opción uno de cuatro. Nuevo

Luego tenemos los compases de amalgama compuestos que tienen una fórmula de compás un poco más complicadas. Pero no te preocupes, seguramente no te encontrará nunca con esta clase de compases; porque queda simplemente más como teóricos, ya que los compositores casi nunca los utiliza.

Nota ante. Lo que más te va a encontrar en tu carrera como músico serán los compases de amalgama compuestos de 5:07 tiempos. En el caso de el de cinco tiempo se suele usar como denominador el número 4.7 y el ocho.

Te puedo hablar de diferentes obras musicales muy famosas escrito en este tipo de compases de amalgama. Por ejemplo, tenemos la canción de la película misión imposible, que está escrito en amalgama de cinco tiempos. Luego hay grupos musicales muy famosos como rusos o génesis que uso mucho la amalgama para escribir el ritmo de sus canciones.

A continuación te dejo una imagen para que puedas apreciar con todo lujo de detalles una serie de compases, y como se forma a partir de la unión de otros más simples.

Todo esto que te estoy hablando es teórico, pero no por ello vas a tener que seguirlo al pie de la letra. La música se caracteriza por no tener reglas generales, sino que podemos seguir simplemente las directrices y a partir de nuestra propia libertad, ir creando los ritmos que más nos guste a través de la experimentación.

martes, 23 de julio de 2013

La fórmula de compás o cifra indicadora en los tiempo del compás

Este elemento también recibe el nombre de cifra indicadora, y se trata de una fracción es escribe a partir de un número encima de otro, y tienen la siguiente función: el número de arriba nos dice la cantidad de tiempo que tenemos en cada compás del pentagrama (o partitura). El número inferior (que también se llama denominador) no sirve para identificar la figura de valor que se corresponde con cada tiempo del pentagrama.

Pues bien, a partir de aquí, tenemos dos conceptos que son importante aprender para dominar la música: el primero tiene que ver con la unidad de tiempo y el segundo con la unidad de compás. La unidad de tiempo será la figura de valor que equivale en duración con un tiempo dentro del compás. Por otra parte,, la unidad de compás será la figura de valor que ocupe todos los tiempos en el compás (es decir, que coincida plenamente y encaje con la duración del compás).

Por otra parte tenemos compases con su propio nombre según el número de compases que haya dentro de ellos. Tenemos los compases binarios que se caracterizan por tener dos tiempos. Tenemos los terciarios, que se caracterizan por tener tres tiempos, luego tenemos los compases de cuatro tiempos, que reciben el nombre de cuaternario con. Luego hay otros tiempos que son un poco más complejos que reciben el nombre de amalgamas.

Esto compases de amalgama en esencia lo que son es compases en donde se suman compases más sencillos, como lo binarios o los canarios. Por ejemplo: un compás de cinco tiempos es de amalgama, porque lo podemos dividir en un compás ternario y en otro binarios. Luego tenemos los binarios compuestos que tienen seis tiempos.

Luego tenemos por ejemplo los compases de 10 tiempos, que reciben el nombre de sol cinco; y están compuestos por dos compases de amalgama de cinco tiempos. Incluso, tenemos hasta compases de 12 tiempos que reciben el nombre de compuesto cuaternario.

Pero por regla general que contra las compases en el que la negra la que toma el valor de un tiempo; es decir, será la negra la unidad de tiempo; el denominador cuatro para la fórmula de compás es el que más se suele usar actualmente. ¿Y por qué es así cierre interrogación pues porque de esta manera se permite también dar cabida a notas a figura musicales de muy corta duración; a la vez que también existe la posibilidad de poder implementar figuras con larga duración (como pueden ser la figura de redonda). Nuevo o párrafo en definitiva, en tanto en cuanto más nos ha por sí mismos a la figura de redonda como unidad de tiempo, tendremos menos posibilidades a la hora de poder usar figuras de corta duración

lunes, 22 de julio de 2013

Los elementos de la música al piano: melodía, ritmo y armonía

La música es un arte que nos permite transmitir y evocar sentimientos; por medio de hacer una combinación de sonidos; o bien tocándolos de forma simultánea, o bien haciéndolo sonar de forma sucesiva. El música contamos con diferentes sistemas de composición; y esto es algo que va a determinar el estilo de música que estemos escuchando.

Veamos algunos elementos que son fundamentales a la hora de componer música:

La melodía. Muchas veces cuando una canción que ha gustado mucho, que habrá quedado con la melodía; es decir con ese elemento que solemos tararear cuando una canción de pegadiza. La melodía es una expresión musical que se caracteriza por tocar los sonidos de forma sucesiva. 1 × 1. Ahí tu momento que se le llama melódicos precisamente por eso: porque sólo pueden hacer sonar un sonido detrás de otro; tenemos por ejemplo el clarinete, el saxofón, la flauta, etcétera. Nuevo

La armonía. Si sólo usas hemos melodías para realizar canciones, la música sonaría como sin como si no tuviera contexto. Es por eso que necesitamos de una base para darle contexto a la música. Por eso usamos la armonía, que no es otra cosa que hacer sonar los sonidos de forma simultánea. A lo músico le resulta muy útil hacer uso de la armonía para crear diferentes climas en su música. El músico puede transmitir y evocar cosas como tensión, relajación, melancolía, alegría, etc. Tenemos mucho instrumento que se hacen llamar como armónicos: el más representativo suele ser el piano; pero tenemos muchos otros como el clave. El acordeón, el violín, etcétera.

Ritmo. El ritmo es otro de los elementos fundamentales de la música. Se caracteriza por la duración de cada sonido que escuchamos de forma sucesiva. La música se organiza rítmicamente por medio de unos fragmentos de sonido que se llaman tiempos (también llamados pulsos); y se pueden considerar como la unidad clínica de la música. Los tiempos son constantes y siempre regulares. Según el ritmo de cada canción estará clasificada dentro de un estilo de música u otro; es decir, por medio del ritmo cada estilo musical tendrá un ritmo característico; no lo mismo el rock and roll, que tiene un ritmo rápido, que las palabras, que tienen un ritmo bastante más lento.